Con más de 6 pies 7 de altura, Justin van Breda es invariablemente la persona más alta de la sala, pero, incluso sin esa estatura, es su carisma y su actitud afectuosa lo que asegura que su presencia sea imperdible en cualquier reunión.
El diseñador residente en Gran Bretaña y nacido en Sudáfrica es un hombre de empuje y talento. Además de dirigir su estudio de diseño de interiores en Londres y los Cotswolds, Justin van Breda diseña colecciones exclusivas de muebles, telas y alfombras bajo su marca homónima y están disponibles para una clientela internacional a través de salas de exhibición en Londres, Sudáfrica y de costa a costa en el A NOSOTROS.
Cada especialidad lleva su enfoque atento a los detalles, su apoyo a la artesanía y su perspectiva internacional del diseño de interiores, aunque su amor por el estilo inglés atemporal también está profundamente arraigado en los interiores que crea.
Con una carrera de más de 20 años hasta el momento, comenzando con su primer puesto profesional en el estudio de interiores de Nicky Haslam en 1999, justin van breda (se abre en una pestaña nueva) ha lanzado su propio taller de diseño de interiores, ha desarrollado colecciones de muebles, gamas de telas, colecciones de tapicería y perfeccionado servicios a medida, pero es, quizás, su creación más reciente de talleres centrados en la comunidad que utilizan el diseño de interiores para un impacto positivo lo que ha despertado la mayor admiración. por su trabajo
Justin imaginó una hermosa gama de muebles y accesorios de ratán hechos a mano creados por tejedores ciegos y deficientes visuales a través de una relación de trabajo de apoyo con la Sociedad de Ciegos de Ciudad del Cabo.
La diseñadora de renombre mundial Nina Campbell aceptó de inmediato diseñar una pieza para la colección y su apoyo fue seguido rápidamente por muchos nombres muy respetados en el escenario mundial, incluidos los diseñadores británicos Veere Grenney y Nicky Haslam, nombres con sede en EE. UU. miguel cox (se abre en una pestaña nueva) , guillermo paz (se abre en una pestaña nueva) , jose lucas (se abre en una pestaña nueva) , lauren de loach (se abre en una pestaña nueva) talento canadiense cynthia ferguson (se abre en una pestaña nueva) y estetas sudafricanos serena crawford (se abre en una pestaña nueva) y mally skok (se abre en una pestaña nueva) .
Aparador Octagon de Justin van Breda de la colección Cape Weaver Rattan
(Crédito de la imagen: Justin van Breda)Luego, en agosto de 2022, Justin lanzó su telares del cabo (se abre en una pestaña nueva) iniciativa (abajo) como otro modelo de impacto social que crea piezas inspiradoras para interiores. Invirtió en telares e infraestructura para apoyar a una comunidad de mujeres tejedoras en Ciudad del Cabo.
La creación de alfombras de tejido plano tradicionales tejidas a mano, hechas principalmente en lana y mohair, reúne a estas mujeres para perfeccionar su oficio y mantener vivas sus habilidades patrimoniales en su localidad y ofrece un medio vital para que cada una mantenga económicamente a sus familias.
(Crédito de la imagen: fotografía de Jonathan Bond)
Aquí le preguntamos a Justin sobre sus cinco recursos favoritos, sus logros más orgullosos hasta el momento y por qué el estudio de Justin Van Breda se considera a sí mismo como ‘Equipo Sí’.
Comedor Cotswolds Polo Farm con mesa de comedor Granter personalizada con incrustaciones de bronce y sillas de comedor Sophia, todas Justin van Breda
(Crédito de la imagen: Justin Van Breda/Jenny Rose Innes y Simon Griffiths)‘No lo diría de una manera directamente informativa, pero creo que es subliminal; la luz, la escala, el color, la textura de un lugar (dondequiera que esté) entra en tu ADN, y al crecer en Sudáfrica, esos elementos se intensificaron.
“También estaba rodeado de hermosas casas y arquitectura mientras crecía, incluso los edificios de mi escuela en Ciudad del Cabo eran bastante históricos, y creo que eso se desliza. Soy un poco como una esponja en la forma en que retengo la información”.
¿Dónde te capacitaste y qué impacto tuvo esto?
‘Después de obtener mi título universitario, me formé en la Escuela de Diseño de Interiores Design Time en Ciudad del Cabo, que era un hervidero de pensamiento creativo y desarrollo conceptual. Todavía lo es hoy. Me enseñaron a abrir mi mente al pensamiento conceptual y eso ha sido muy informativo de mi trabajo.’
Cuéntenos acerca de los mentores importantes en el camino hacia el lanzamiento de su propio negocio
Detrás de escena de los talleres de muebles.
(Crédito de la imagen: Justin van Breda)‘Mi padre era un tomador de riesgos, y definitivamente he heredado ese rasgo y me ha empujado a tomar decisiones valientes en mi vida laboral y simplemente “dar el paso”.
Y por supuesto Nicky Haslam (se abre en una pestaña nueva) me dio mi primera oportunidad cuando me mudé a Londres y fue un momento increíble para mí, ascendiendo en las filas de su estudio bajo su tutoría. Creo que definitivamente fue la experiencia más informativa, y él es muy generoso con su conocimiento. Aprendí mucho, en todos los niveles: diseño, social, modales, costumbres, historia, investigación, cómo tratar con proveedores y clientes.’
¿Cómo describirías el espíritu de tu estudio?
‘Definitivamente es todo manos a la obra y no mantenemos demasiada jerarquía. Trabajamos como un pequeño taller donde el cliente pasa mucho tiempo conmigo, por lo que estamos estructurados para darme tiempo para concentrarme en eso. No somos una fábrica en la forma en que producimos el trabajo, ya sea que se trate de nuestros maravillosos interiores en capas o de un mueble hecho a medida, todo es muy específico para el cliente y se adapta a sus deseos y necesidades”.
¿Cuáles considera que son las fortalezas únicas de su enfoque?
Mesa de comedor George y sillas de comedor con respaldo enrollable, todas Justin van Breda
(Crédito de la imagen: Jenny Rose Innes y Simon Griffiths)No le damos nada a nadie más. Somos equipo “¡sí!” con un gran signo de exclamación en negrita. Ayudamos a resolver problemas y somos muy prácticos en cada etapa de un proyecto.
“Como tuve una formación de diseño tan inmersiva y Nicky me enseñó el valor de la investigación, puedo hablar varios lenguajes de diseño o looks, por lo que no hay un “estilo de casa”. Puedo pasar de las cortinas Whoopsy a los detalles arquitectónicos monolíticos con bastante facilidad.
“Sin embargo, definitivamente hay un hilo en lo que hacemos y nuestro estilo de estudio finalmente se destila en una forma de vida curada pero relajada”.
¿Hay algún factor en su viaje de diseño que cree que le da una habilidad o sensibilidad inusual o única?
“Habiendo venido de Sudáfrica, soy un observador externo. Por lo tanto, es fácil para mí observar sin el prisma del arraigo en ciertas formas o costumbres, lo que me permite ayudar a los clientes a navegar por los caminos entrelazados de los hogares tradicionales con la forma de vida moderna.
‘En cuanto al trabajo en el campo, que es donde he hecho algunos de mis trabajos más bonitos, entiendo cómo vive -y quiere vivir- la gente que se muda de la ciudad al campo frente a la realidad. Es un acto de equilibrio; créeme, ¡lo he hecho!
¿Cuáles han sido las áreas clave de evolución de su marca?
Fiona Sofa, de la colección de tapizados atados a mano de Justin van Breda, lanzada en 2022
(Crédito de la imagen: fotografía de Jonathan Bond)‘Abrí en Pimlico Road en Londres en 2002 y ese año gané el premio The Futures of Design. Abrimos la colección de muebles JVB en Sudáfrica en 2009 e ingresamos al mercado comercial de EE. UU. con nuestros muebles en 2016.
“Comenzamos nuestras empresas comunitarias sudafricanas en 2019, trabajando con tejedores de ratán ciegos y deficientes visuales, talladores de refugiados de Malawi y talleres de telas pintadas a mano, lo que resultó en el lanzamiento de nuestras colecciones de África en 2021.
“Abrimos nuestro propio taller europeo de tapicería, utilizando métodos tradicionales de resortes atados a mano de ocho vías, marcos sólidos, etc., en 2022. Cape Looms nació de estos proyectos que fundé en 2022”.
¿Cuáles son sus logros profesionales más orgullosos hasta la fecha y por qué?
Consola Alice de la colección The English Furniture de Justin van Breda
(Crédito de la imagen: Jenny Rose Innes y Simon Griffiths)Uno de ellos trabaja para Nicky.
‘Que mis clientes permanezcan en mi vida como amigos y que conserve tan buenas relaciones con tantas de las personas que han trabajado conmigo es otra.
“Desde el punto de vista de los muebles, ME ENCANTA mi colección de muebles ingleses (arriba): es el equilibrio perfecto entre la estética inglesa moderna y la tradicional en un lenguaje elegante y escultural, y me encanta lo que evoca y sugiere.
‘Cape Looms está haciendo algo maravilloso y realmente cambiando vidas a un nivel micro y estoy muy orgulloso de eso, y también del loco vínculo con mi familia y la historia de la cría de cabras y lana. De hecho, mi familia fundó la industria de la lana en Sudáfrica en 1716, cruzando inicialmente una oveja merina alemana (que robaron en el Cabo cuando la llevaron a pastar a tierra. en camino a Australia – como regalo al gobernador del Rey de España) con una oveja autóctona local.’
¿Quiénes son tus héroes del diseño?
“Siempre me refiero a Lutyens y amo y sigo usando los trucos de Nicky y hay tantos diseñadores actuales cuyo trabajo admiro y de los que aprendo. Creo que la cosa es estar siempre abierto a aprender.’
¿Qué nunca debe comprometerse en el proceso de diseño?
Londres, baño principal con tocadores Cottesmore de la colección de gabinetes de baño de Justin van Breda
(Crédito de la imagen: Justin van Breda)“Creo que las personas se comprometen a sí mismas y, a menudo, a la comodidad por una visión que puedan tener, y creo que la mejor solución de diseño mejora en lugar de cambiar, ya sea en sus preferencias de color, forma de vida, etc.”.
¿Qué es lo que más te impulsa en tu vida profesional ahora?
‘Realmente no ha cambiado para mí, me inspiran las personas y las historias que puedo ayudarlas a contar. El tapiz de mi vida está enhebrado con personas que me han inspirado para hacerlo mejor, llegar más alto, diseñar de manera más completa, terminar con más diligencia y crear habitaciones y piezas que son a la vez elegantes y cómodas, frescas y sólidas.’
¿Puedes revelar 5 marcas o recursos favoritos?
pedro página (se abre en una pestaña nueva) está revolucionando la industria de las alfombras con su ojo y servicio.
Antigüedades Brownrigg (se abre en una pestaña nueva) han devuelto la sensualidad a las viejas cosas marrones.
Yo creo que el Curiosidad (se abre en una pestaña nueva) El sitio web está exponiendo la artesanía de una manera muy elegante.
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